ARTIST TALK – Mehdi Aminian: The Woven Sounds, 10. Mai 2023

 

Mehdi Aminian (IRN)

The Woven Sounds – Exploring the singing cultures around carpet weaving in Iran

Mehdi Aminian is an Iranian musician and researcher. His research project focuses on the intangible cultural heritage surrounding the process of carpet weaving in Iran, created by the synergy of labour and artistic creation. It explores the unique style of work melodies that is closely intertwined with the weaving process – a vanishing knowledge.

Mittwoch, 10. Mai 2023, 12.30 Uhr, FLUX 2

 

 

Angebot auch für alle kkp Studierende

EINFÜHRUNG IN DIE PORTFOLIOARBEIT
mit Barbara GRAF & Christoph KALTENBRUNNER
in der Lehrveranstaltung Werklabor Wissen (DEX)
Dienstag 8.11. und Donnerstag 10.11.
jeweils 13h45 – 15h15

THE CREATIVE PROCESS OF JAVANESE BATIK

ZOOM TALK

“FASHIONABLE BATIK”

with Fashion Designer Novita Yunus and Academic Laretna T Adishakti

14. December 2021, 10:00 – 12:00

 

NOVITA YUNUS established Batik Chic in 2009 out of love for traditional artisan crafted textiles and necessity to preserve the cultural heritage of Indonesia; fittingly the company motto is “Keep Heritage Alive”. With the goal of raising awareness and foster the popularity of Batik and other traditional Indonesian fabrics, Batik Chic is committed to create fashionable Batik items for all ages, while at the same time promoting vintage batik fabrics and designs that are quickly vanishing. Novita strongly believes that the success of Batik Chic and NY by Novita Yunus is due to two key factors: exceptional Indonesian craftsmanship and the rich culture of Indonesia, which she will address in her talk.

LARETNA T ADISHAKTI is a Lecturer and Coordinator of the Center for Heritage Conservation, Department of Architecture & Planning, Faculty of Engineering, at Universitas Gadjah Mada in Yogyakarta, Indonesia. She is also co-founder and presidium member of the Indonesian Heritage Trust as well as co-founder and advisory board member of the Jogja Heritage Society. As a director of Galeri Batik Jawa Indigo Co., Laretna T Adishakti will talk about Natural Indigo and Batik in research and design and about Galeri Batik Jawa Indigo as a showcase of Indonesian cultural heritage using environmental friendly processes.

To join the zoom talk, please visit:

https://dieangewandte-at.zoom.us/j/65891860605

 

THE CREATIVE PROCESS OF JAVANESE BATIK

ZOOM TALK

„KEEPING THE TRADITION“
with Threads of Life Co-Founder William Ingram and Batik Artist Agus Ismoyo

23. November 2021, 10:00 – 12:00

 

WILLIAM INGRAM is the Co-Founder of Threads of Life, a Bali-based social enterprise that has worked with over 1000 traditional weavers and their families in 50 communities on 12 Indonesian islands since 1997. Through his work he seeks to demonstrate how profitable businesses can have a social mission, how community businesses can be profitable, and how both can be sensitive to the values of indigenous culture.

AGUS ISMOYO is an Indonesian Batik Artist who has explored the traditional collaborative creative process of Javanese batik through 36 years of artistic practice and developed a way of sharing this profound cultural experience to inspire artists from beyond the batik tradition. In his talk, Agus Ismoyo will share a creative process taught through the intangible aspect of batik and give access to the cultural spirit and roots of his art form.


To join the zoom talk, please visit:

https://dieangewandte-at.zoom.us/j/65891860605

THE CREATIVE PROCESS OF JAVANESE BATIK

OPENING EVENT

9. November 2021, 10:00 – 12:30 Uhr
Auditorium/VZA7

 

BATIK ist eine Reservetechnik, in der Muster in Handarbeit mit flüssigem Wachs auf Stoff gezeichnet und somit für die anschließende Färbung reserviert werden. Diese Jahrtausende alte Textilkunst tritt in vielen Teilen der Welt in Erscheinung, hat jedoch auf der Insel Java ihren höchsten Grad an Komplexität erreicht. Tief mit der Weltanschauung, Philosophie und Gesellschaftsordnung Javas verbunden, hat sich Batik in den letzten zwei Jahrhunderten zu einem bedeutenden kulturellen Medium entwickelt. Indonesische Batik wurde 2009 von der UNESCO in die Repräsentative Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit aufgenommen. In Kooperation mit der Botschaft der Republik Indonesien in Wien, dem Weltmuseum Wien, indonesischen Wissenschaftler*innen, Künstler*innen, Mode- designer*innen und Sozialunternehmer*innen reflektieren wir kreative Prozesse und verschiedene Aspekte der javanischen Batik, die auch Künstler*innen jenseits der Batik-Tradition inspirieren und neue Perspektiven eröffnen.

ERÖFFNUNGSREDE: Akio Alfiano Tamala, Chargés D’Affaires, Botschaft der Republik Indonesien und Karin Altmann, Institut für Kunstwissenschaften, Kunstpädagogik und Kunstvermittlung, Universität für angewandte Kunst Wien.

VORTRAGENDE: Jani Kuhnt-Saptodewo “Batik in Javanese Tradition” (in Deutsch) und Nia Fliam “The Sensibility of Batik” (in Englisch).

JANI KUHNT-SAPTODEWO, geboren in Jakarta/Indonesien, studierte Ethnologie an der Ludwig-Maximilians-Universität München und habilitierte zum Thema „Getanzte Geschichte. Tanz, Religion und Geschichte auf Java“ an der Humboldt-Universität in Berlin. Basierend auf ihren Forschungsergebnissen und ihres kontinuierlichen Interesses an den Themen Interkulturalität und darstellende Kunst hat sie zahlreiche Bücher veröffentlicht. Von 2005 bis 2018 war Kuhnt-Saptodewo Kuratorin und Leiterin der Sammlung Insulares Südostasien im Weltmuseum Wien. Neben ihrer Tätigkeit als Forscherin und Autorin arbeitete sie an Filmen und kuratorischen Projekten, die unter anderem zu erfolgreichen Ausstellungen wie „Balinese Art in Transition“ (2010) und „Welt in Bewegung“ (2017) führten. In ihrem Vortrag wird Kuhnt-Saptodewo einen Überblick über die Tradition der javanischen Batik geben.

NIA FLIAM ist eine US-amerikanische Künstlerin, deren Liebe zu Batik sie vor 38 Jahren nach Indonesien führte. Gemeinsam mit ihrem Ehemann, dem indonesischen Batikkünstler Agus Ismoyo, gründete sie 1985 in Yogyakarta das Batikstudio Brahma Tirta Sari („Kreativität ist die Quelle allen Wissens“). Seither erforschen sie gemeinsam traditionelle kollaborativ-kreative Prozesse der javanischen Batik und erweitern ihre Erkundungen durch Kooperationen mit Künstler*innen verschiedener indigener Gemeinschaften auf der ganzen Welt. Ihre Kunst entsteht im Kontext der traditionellen javanischen Batik, versteht sich jedoch als Ausdruck des Wachstumspotenzials dieser tiefen Verwurzelung. In ihrem Vortrag wird Nia Fliam von ihren Erfahrungen mit dem Erlernen, künstlerischen Forschen und Anwenden des von einem immateriellen Aspekt der indonesischen Batik getragenen, traditionellen, kreativen Prozesses berichten. Gleichzeitig möchte sie ihre Hoffnungen für die zukünftige Entwicklung von Bildungsformaten für dieses wichtige Wissenssystem teilen, um es Künstler*innen und Student*innen mit unterschiedlichen kulturellen Hintergründen zugänglich zu machen.

PERFORMANCE: Pencak Silat Anak Harimau

ORGANISATION: Karin Altmann, Institut für Kunstwissenschaften, Kunstpädagogik und Kunstvermittlung, Abteilung Textil, Universität für angewandte Kunst Wien in Kooperation mit der Botschaft der Republik Indonesien in Wien.

Sowohl für Universitätsangehörige als auch für externe Personen gelten die aktuellen Covid-19 Bestimmungen der Universität für angewandte Kunst Wien: Einlass nur auf Basis der 2,5G-Regelung (geimpft, genesen, PCR-getestet) mit Registrierungspflicht vor Ort. Im Gebäude ist eine FFP2-Maske zu tragen.

ÖFFENTLICHE ZOOM TALKS:

23. November 2021: 10:00 – 12:00
„KEEPING THE TRADITION“ mit Threads of Life-Mitbegründer William Ingram und Batik-Künstler Agus Ismoyo.

14. Dezember 2021: 10:00 – 12:00
“FASHIONABLE BATIK” mit Modedesignerinnen Novita Yunus und Nita Kenzo.

Teilnahme unter: https://dieangewandte-at.zoom.us/j/65891860605

Für weitere Fragen: karin.altmann@uni-ak.ac.at

 

Einladung 

Life Stream von der Border Crosser Performance in Naco / Arizona (US)  und Naco / Sonora (Mexiko) am Sonntag 23.5.2021 um 18.00 (CET).

Einer dieser zwei, den US-mexikanische Grenzzaun übergreifenden robotischen Skulpturen (Border Crosser), wurde von Studierenden der Abteilungen Kunst und kommunikative Praxis (kkp), Design, Architektur und Environment (dae), Digitale Kunst sowie Ortsspezifische Kunst gemeinsam mit dem Künstler Chico MacMurtrie im Rahmen seiner Residency und Gastprofessur an der Angewandten 2018/19 entwickelt und gefertigt.
Die Border Crosser kommen hier zum ersten Mal an einer Grenze von beiden Seiten zum Einsatz. Eine weitere Performance wird es am 16. September dieses Jahres im Kontext einer Ausstellung von Chico MacMurtrie im Rubin Center in El Paso am Grenzzaun zischen El Paso und Ciudad Juarez geben.
Link zur Einwahl in den Life Stream:

GUEST LECTURE – The Work of Josef and Anni Albers

Liebe Studierende, liebe KollegInnen,

Ich möchte Euch gerne auf eine beginnende Kooperation mit der Modeabteilung der Angewandten aufmerksam machen.

Den Auftakt bildet ein Vortrag von Jeannette Redensek von der Albers Foundation, die über die Arbeit von Josef und Anni Albers sprechen wird.

Der Vortrag richtet sich an alle TEX-, KKP-, DAE- und DEX-Studierende und -Lehrende und wird am Do, den 11. März um 14h über Zoom stattfinden.

Den Zoom link habe ich über den E-Mail Verteiler versendet. Falls ihr ihn nicht erhalten habt, gebt mir bitte kurz Bescheid.

Und gebt mir bitte auch Eure Teilnahme kurz vorher bekannt: karin.altmann@uni-ak.ac.at

Nutzt diese einmalige Gelegenheit!

Liebe Grüße und einen guten und inspirierenden Semesterstart,

Karin

 

https://albersfoundation.org/art/selected-works

 

Barbara Putz-Plecko • Nachricht # 9 • 1.3.2021

 

Ihr Lieben,

 

willkommen am Start des Semesters! Ich hoffe Ihr hattet erholsame Semesterferien und kommt gestärkt und mit frischer Energie zurück ins Haus. Ihr habt ja bereits eine Nachricht von Christoph und mir bekommen, die Euch über die aktuelle Situation informiert:

Wir werden in der künstlerischen Lehre vor Ort – also im Präsenzmodus arbeiten. Wir haben bereits im Wintersemester gesehen, dass dies mit entsprechender Sorgfalt im Umgang miteinander möglich ist. Da aber aus der Infektionsstatistik noch keine Lockerung abzuleiten ist, müssen wir nach wie vor sehr achtsam sein. Die Testung jeder Person, bevor sie das Haus betritt, ist eine der Maßnahmen zu unser aller Sicherung.

Bitte beachtet unbedingt, dass niemand berechtigt ist, die Angewandte ohne negative Testbestätigung zu betreten!

Wie Ihr unserem vorangegangenen Schreiben bzw. der allgemeinen Information des Rektorats entnehmen konntet, sind Regeln entwickelt worden, die klar vorsehen, wie das Miteinander an der Universität in den nächsten Wochen besichert möglich wird.

Bitte

  • testet Euch in der Postsparkasse und tragt die 48 Stunden gültige Testbestätigung immer bei Euch. Die Teststelle in der Kassenhalle (Georg-Coch-Platz 2, 1010) ist Montag bis Freitag von 8.00 bis 20.00 geöffnet.
  • Alle Lehrenden sind gebeten, am Beginn jeder Lehrveranstaltung abzuklären, ob die Testergebnisse aller Anwesenden gültig sind.
  • Nutzt man das Studierendenstudio, muss man sich am Eingang in die Nutzer_innenliste eintragen und das aktive Testzeugnis bestätigen.
  • Gleichermaßen ist die gültige Testung auf den Schlüssellisten der Klassenräume zu bestätigen, wenn man bei Portier um Zugang anfragt.
  • Generell sind an der Universität FFP2 Masken verpflichtend.

Ein erstes gemeinsames Treffen für alle Lehrenden und Studierenden gibt es morgen Dienstag – wie gewohnt – zum gemeinsamen Semesterstart (10.00). Alle Präsentationen der Semesterprojekte des Wintersemesters finden wie geplant ebenfalls vor Ort statt; ebenso die kommissionelle Prüfung (BA). Im Unterschied zum Wintersemester müssen die Testungen aber zuvor in der Postsparkasse stattfinden.

 

Nur unser Symposium Diskriminierungskritische Bildungsarbeit üben am kommenden Wochenende muss ob der aktuellen Bestimmungen und internationalen Teilnehmer_innen über Zoom stattfinden. Bitte beachtet die Anmeldungsfrist!

 

Ich freue mich auf ein Wiedersehen!!

Mit herzlichem Gruß,

Barbara

PS: Bitte beachtet unbedingt die curricularen Vorschriften zum Portfolio! Es entstehen sonst leider große Probleme beim Studienabschluss.

kkp Präsentationen // Künstlerische Projekte FOR Phase

26. Januar 2021

• 9:00 – 10:30 Gruppe Markus Zeber im 2.OG / Gang vor DKT_02
• 10:30 – 10:50 Gruppe Nicole Miltner im DKT_02 / 2. OG
• 10:50 – 12:20 Gruppe Ingo Nussbaumer im Mix Media 1+2 / 3. OG
• 12:20 – 13:00 Gruppe Daniel Aschwanden im Atrium

28. Januar 2021

• 18:00
Art in the Period of Social Media // Seminargruppe Anna Vasof
Thursday 28th of January
at 18 o’clock Seminarraum 23

External guests could join the presentation online
https://zoom.us/j/99203268598?pwd=OGR2Q081ZHRpSWRHMXFXOHEraWxjQT09
Meeting ID: 992 0326 8598
Passcode: 209815